¿Por qué llamar Bosque a un taller que se desarrolla en el centro de una ciudad populosa?

"Nada es absurdo cuando tratamos de construir nuestra vida en libertad", esta cita, que se atribuye a Albert Camus, es la respuesta

Bosque: Taller de Creación Literaria

SADOP (Sindicato Argentino de Docentes Particulares)
Centro de Jubilados
Secc. Córdoba - Centro

Independencia 364

30 de junio

No quiero la terrible limitación del que vive tan sólo de aquello capaz de tener sentido.
Yo no: quiero una verdad inventada.
Clarice Lispector

Textos leídos y comentados

Allí bailan y acá lloran (cuento)
Escritor: Mempo Giardinelli

Puertas
Reconciliaciones
Proyecto de trampa para rinoceronte n° 3
Inminencia
microrrelatos
Escritora: Rosalba Campra



ROSALBA CAMPRA
 "La única lengua en la que sé, o quiero, o me proporciona placer escribir es ésta que, aunque se llame sólo materna, es también la lengua de mi padre, de mis abuelos y mis hermanos, de la familia entera. Y de las maestras, la lavandera, los compañeros de juegos y peleas, la señora que traía los quesillos envueltos en hojas de achira..." , dice esta cordobesa, nacida en Jesús María, que enseña y escribe sus ficciones en Roma.

Estudió Letras en la Universidad Católica de Córdoba, se especializó en teatro y cine en las universidades francesas de Nancy y Paris VIII y se doctoró en La Sapienza, Roma, con una tesis sobre el modelo narrativo en los cuentos de Cortázar.
Publicó Los años del arcángel (novela, Ediciones del Boulevard, 1998), Formas de la memoria (relatos, Lerner/Mundi, 1989/ I racconti di Malos Aires, Fahrenheit, Roma, 1993), Herencias (relatos, Alción, 2002), Ciudades para errantes (microrrelatos y poemas, EDUCC, 2007), Ella contaba cuentos chinos (edición especial para bibliófilos, Del Centro Editores, Madrid 2008, de próxima publicación por Ediciones Al Margen, Buenos Aires, con el título Cuentos del cuchillo de jade) y los libros de artista Constancias (Le parole gelate, Roma 1997) y The book of Labyrinths (Del Centro Editores, Madrid 2008). Entre sus numerosos ensayos se destacan Como con bronca y junando. La retórica del tango (Edicial, Buenos Aires 1996), América Latina: la identidad y la máscara (Siglo XXI, México, 1998) y Territorios de la ficción. Lo fantástico (Renacimiento, Sevilla 2008). Sus ensayos y ficciones fueron incluidos en importantes revistas y antologías internacionales, entre otras Tra due specchi. 18 racconti fantastici di scrittrici latinoamericane (Italia), Antología del cuento fantástico (México), Antología del microrrelato argentino contemporáneo (España) o Comitivas invisibles. Cuentos breves de fantasmas (Argentina). Sus libros-objeto y otros trabajos en los que se superponen la escritura ficcional y la imagen se han presentado en exposiciones colectivas y personales en Europa y América Latina.

Se dijo de ella
Quizás en ello esté "su" femenino: en una cierta ubicuidad y oblicuidad, en un desarmar a las cosas por detrás, en el hecho de retorcer el lenguaje y el significante hasta hacerles decir lo que no saben que dicen o quieren decir. Sobre Formas de la memoria, M. Goloboff, Elogio de la mentira, Simurg, Buenos Aires 2001

... desde el principio al fin es una joya magnífica – significa brillante, sensual, luminoso [...]. Has conseguido mantener a todo lo largo el hálito de la clave con que se cierra: el misterio, la sensación de “ajenidad” que planea constantemente y al mismo tiempo la de una compenetración íntima, no dicha pero sí presente.
[...] He pasado momentos de verdadero deleite, de encantamiento estético y del otro, porque también has sabido recoger la esencia de lo que fue nuestra niñez: el cuento de hadas
. Sobre Ella contaba cuentos chinos, Carlos Culleré, carta personal.

[...] la edición es de una belleza y gusto raros hoy día, y ha sido realizada con dibujos de Gustavo Figueroa-Oroná [...] Se trata de pura y densa poesía, no importa que asuma la forma de prosas, versos, canciones, versículos o cuentos. Sobre Ciudades para errantes, Fabio Rodríguez Amaya, Caravelle, Toulouse, 2009.

Un libro que responde al concepto antiguo de "maquinaria" como "maquinación", urdida por la siempre inquietante imaginación de Rosalba Campra. (Sobre Constancias, Norbert von Prellwitz, "Un testo machina", L'Indice, Turín, n. 7, julio 1998.

Ella dijo:Quizá, cuando se habla de una voz, a quien tratamos de identificar es, simplemente (o complejísimamente), a un sujeto de la memoria. Pero la memoria nunca reside entera en un único sujeto. Eso me llevó hacia la escritura de novelas y de microrrelatos, tan densos de acontecimientos como una novela (o por lo menos, así lo espero) y a la búsqueda de una expresión a través de formas que podrían considerarse híbridas: un entramado de imagen, objeto, palabra, en el que la materia se constituye como narración (Fragmento de “La lengua, ese país inevitable”, en E. Perassi- S. Regazzoni, Mujeres en el umbral, Renacimiento, Sevilla 2006)

Para mí, como para muchos que ya lo han dicho antes que yo, el único arraigo es el del idioma de la infancia. Sólo allí me siguen encandilando ciertos relámpagos, ciertas posibilidades de extravío en alguna clase de paraíso. Ningún aprendizaje o familiaridad con otro idioma, ni siquiera su deleite, temo, podrá reiterar el vértigo de aquella inolvidable primera intuición infantil sobre mi propia lengua como desmesurado mundo a explorar que tuve leyendo, en un recuadro de la historieta Flash Gordon, esta frase: "la yerta mano de Pital, el traidor". ¿De qué zona misteriosa de la lengua venía ese "yerta"? ¿Cuándo y por qué se usaban esas palabras, dónde había que ir a buscarlas? Fragmento de “Hablar altrove”, en El Matadero. Revista crítica de literatura argentina (Buenos Aires), 2da. época, n.3, 2004)

Texto tomado de: Narradoras Argentinas




MEMPO GIARDINELLI
Para acceder a la obra del escritor sírvase cliquear Aquí






Palabras / frases disparadoras  para la siguiente reunión

Se oyen los primeros gritos
Se olvida de rezar
Abrazándose a su hombre
Enciende el carbón


23 de junio

Es fama que no hay generación que no incluya cuatro hombres rectos que secretamente apuntalan el universo y lo justifican ante el Señor ....¿Pero dónde encontrarlos, si andan perdidos por el mundo y anónimos y nos se reconocen cuando se ven y ni ellos mismos saben el alto ministerio que cumplen? Alguien entonces discurrió que si el destino nos vedaba a los sabios, habia que buscar a los insensatos.


El hombre en el umbral
Jorge Luis Borges




No existe más que dos reglas para escribir: tener algo que decir y decirlo
Oscar Wilde



Textos leídos y comentados

Los sabores de la inmigración Ana María Shua
cuento

Cantos chamánicos navajos de las montañas
Pueblo navajo, canto nocturno



Ana María Shua, para leer la biografía literaria sírvase pulsar Aquí











Si usted desea saber más de los navajos, sírvase cliquear Aquí









Frases / palabras disparadoras

debajo de las enaguas
hechizo
abundantes nubes oscuras

Sara Teresa Porta nos visita


¡Muchas gracias por tu presencia, Sara!










































¡Muchas gracias por establecer este contacto, Ana María Frolli!


Sara comparte con nosotras los siguientes cuentos de su autoría:
Deshielo
Sola, nunca más
Jaula

Esperando a Sara:








































Junio 16, 2011

15 de junio, Día del Libro


Esta celebración comenzó en Argentina el 15 de junio de 1908 como "Fiesta del Libro". Ese día se entregaron los premios de un concurso literario organizado por el Consejo Nacional de Mujeres. En 1924, el Decreto Nº 1038 del Gobierno Nacional declaró como oficial la "Fiesta del Libro". El 11 de junio de 1941, una resolución Ministerial propuso llamar a la conmemoración "Día del Libro" para la misma fecha, expresión que se mantiene actualmente.

Día del Escritor




13 de junio, natalicio de Leopoldo Lugones.






"No temas al otoño, si ha venido.

Aunque caiga la flor, queda la rama.

La rama queda para hacer el nido."






Taller 9 de junio

"Afuera, triunfan los hielos y azotan las nieves, brama la locura desatada del vendaval... Dentro, nos acoge el rescoldo del hogar y el nido feliz de la niñez."

Lewis Carroll

Textos leídos y comentados


La debutante: cuento
Escritora:  Leonora Carrington


Sólo el pasado, lavoz, el sueño: cuento
Escritor: Lubrano Zas










Leonora Carrington ( Inglaterra,  1917Ciudad de México, 25 de mayo de 2011 ) fue una pintora surrealista y escritora mexicana de origen inglés.

Nace el 6 de abril de 1917 en el pueblo de Chorley, en Lancashire, Inglaterra. En el año 1936 ingresa en la academia Ozenfant de arte, en la ciudad de Londres. Al año siguiente conoce a quien la introdujo indirectamente en el movimiento surrealista: el pintor alemán Max Ernst, a quien vuelve a encontrar en un viaje a París y con quien no tarda en establecer una relación sentimental. Durante su estancia en esa ciudad entra en contacto con el movimiento surrealista y convive con personajes notables del movimiento como Joan Miró y André Breton, así como con otros pintores que se reunían alrededor de la mesa del Café Les Deux Magots, como por ejemplo el pintor Pablo Picasso y Salvador Dalí.
En 1938 escribe una obra de cuentos titulada La casa del miedo y participa junto con Max Ernst en la Exposición Internacional de Surrealismo en París y Ámsterdam.
Previamente a la ocupación nazi de Francia, varios de los pintores del movimiento surrealista, incluida Leonora Carrington, se vuelven colaboradores activos del Kunstler Bund, movimiento subterráneo de intelectuales antifascistas.
Leonora Carrington tenía solo 20 años cuando conoció a Max Ernst en Londres. Entonces el pintor ya contaba con 47 años y con bastante fama como surrealista. La gran diferencia de edad, el hecho de que Ernst además estaba casado, así como sus posiciones surrealistas radicales hacían que esta relación no contara con la anuencia del padre de Leonora. A pesar de ello, la pareja se reencontró en París y pronto se fueron a vivir a la provincia, al poblado de Saint-Martin-d'Ardèche, en una casa de campo que adquirieron en 1938. Hasta hoy se conserva en la fachada de esta casa un relieve que representa a la pareja y su juego de roles: «Loplop», el alter ego de Max Ernst, un animal alado fabuloso entre pájaro y estrella de mar y su «Desposada del Viento»: Leonora Carrington.
La vida tranquila y feliz de la pareja en este sitio duró solo un año. En septiembre de 1939 Max Ernst fue declarado enemigo del regimen de Vichy. Tras su detención y prisión en el campo de Les Milles, Leonora sufre una desestabilización psíquica. Ante la inexorable invasión nazi, se ve además obligada a huir a España. Por gestión de su padre es internada en un hospital psiquiátrico de Santander. De este período la pintora guardará una marca indeleble, que afectará de manera decisiva su obra posterior. Leonora describe, en su obra autobiográfica (En bas) los pormenores de esta dramática historia.
En 1941 escapa del hospital y arriba a la ciudad de Lisboa, donde encuentra refugio en la embajada de México. Allí conoce al escritor Renato Leduc, quien terminará ayudándola a emigrar. Ese mismo año contraen matrimonio y Leonora viaja a Nueva York. En 1942 emigra a México y en 1943 se divorcia de Renato Leduc. En México, la pintora restablece sus lazos con varios de sus colegas y amigos surrealistas en el exilio, quienes también se encuentran en ese país, tales como André Breton, Benjamin Péret, Alice Rahon, Wolfgang Paalen y la pintora Remedios Varo, con quien mantendrá una amistad particularmente duradera.
Fue ganadora del Premio Nacional de Bellas Artes, otorgado por el gobierno de México en el 2005.
Falleció a los 94 años en la Ciudad de México el 25 de mayo del 2011.














Lubrano Zas: Nació en Rosario en 1913. Colaboró en medios gráficos como La Prensa, Clarín, La Opinión, Noticias Gráficas, Vosotras, Todo es Historia. Publicó los libros de cuentos Mi casa está lejos, Seguiré contando hasta el fin, La gente hace bien en no creerme y Moriré en otoño, además de los ensayos Aproximaciones a Álvaro Yunque y Pedro Gaeta, entre otros. Sus obras circularon en circuitos prqueños y hoy son inhallables. Murió en diciembre de 1999.
Fue uno de los escritores que sucedieron a la Generación de Boedo




Frases disparadoras para el próximo encuentro:
A lo largo del día
Las chicas de mi edad
La mañana del primero de mayo


Taller 2 de junio

Un hombre dueño de sí mismo puede poner fin a una pena con la misma facilidad con la que puede inventar un placer
Oscar Wilde


Textos leídos y comentados

Goteras: cuento
Escritor: Juan José Millás


El vuelo del los delfines: prosa poética
Escritora: Ioana Gruia






Juan José Millás: Tras vivir en Valencia los primeros años de su vida, se trasladó con su numerosa familia a Madrid (1952), ciudad donde ha vivido la mayor parte de su vida. Fue un mal aunque curioso estudiante y cursó la mayoría de sus estudios como nocturno mientras trabajaba en una caja de ahorros. En la universidad franquista, por entonces en poder de profesores del régimen, empezó Filosofía y Letras, que abandonó al tercer año. Obtuvo un trabajo como administrativo en Iberia y se consagró a la lectura y la escritura.
En su numerosa obra, de introspección psicológica en su mayoría, cualquier hecho cotidiano se puede convertir en un suceso fantástico. Para ello creó un género literario personal, el articuento, en el que una historia cotidiana se transforma por obra de la fantasía en un punto de vista para mirar la realidad de forma crítica. Sus columnas de los viernes en El País han alcanzado un gran número de seguidores por la sutileza y originalidad de su punto de vista para tratar los temas de la actualidad, así como por su gran compromiso social y la calidad de su estilo. En el programa La Ventana de la Cadena SER dispone de un espacio (Viernes 16:00 h) en el que anima a los oyentes a enviar pequeños relatos sobre palabras del diccionario. En la actualidad, está construyendo un glosario con estos relatos logrando una numerosa participación. Sus obras han sido traducidas a veintitrés idiomas, entre ellos, inglés, francés, alemán, portugués, italiano, sueco, danés, noruego y holandés. En su novela de 2006, titulada Laura y Julio encontramos plasmadas sus principales obsesiones: el problema de la identidad, la simetría, la soledad próspera, los otros espacios habitables dentro de nuestro espacio, el amor, la fidelidad y los celos.
En el mes de mayo de 2006 fue nombrado doctor honoris causa por la Universidad de Turín.
El 15 de octubre de 2007 es galardonado con el Premio Planeta por su novela autobiográfica El mundo, unas memorias de infancia, casi de adolescencia, que cuentan la historia de un muchacho que vive en una calle y cuyo sueño es escapar de esa calle. El 3 de diciembre de 2007 es nombrado doctor honoris causa por la Universidad de Oviedo junto al poeta asturiano Ángel González. El 13 de octubre de 2008 le fue concedido el Premio Nacional de Narrativa.






Ioana Gruia:(Bucarest, 1978) es licenciada en Filología Hispánica y doctora en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada por la Universidad de Granada, en la que trabajó como becaria de investigación y ahora imparte docencia. Fue contratada postdoctoral en la Universidad París VIII. Es autora de los siguientes libros: Otoño sin cuerpo (2003), poesía;Nighthawks (2008), premio de cuentos Federico García Lorca, y Eliot y la escritura del tiempo en la poesía española contemporánea (Visor, 2009).






Texto disparador para la siguiente reunión:



Este texto cita "cierta enciclopedia china" donde está escrito que "los animales se dividen en: a] pertenecientes al Emperador, b]embalsamados, c] amaestrados, d] lechones, e] sirenas, f] fabulosos, g] perros sueltos, h] incluidos en esta clasificación, i] que se agitan como locos, j] innumerables, k] dibujados con un pincel finísimo de pelo de camello, l] etcétera, m] que acaban de romper el jarrón, n] que de lejos parecen moscas".


Jorge Luis Borges

  

Taller día 26 de mayo

Ser poeta no es una ambición mía, es mi manera de estar solo.

Fernando Pessoa


Cuentos leídos y comentados

La dignidad de los necesitados
Escritora;: Elisa de Armas


El eclipse
Escritor: Augusto Monterroso


Treinta monedas
Escritora: Sara Teresa Porta






Elisa de Armas: Nací en Sevilla (España), hace ya más tiempo de la cuenta. Soy aprendiz de todo y maestra de nada, lo cual me permite ganarme la vida dando clases en un instituto de secundaria sin aburrirme nunca. Aunque desde muy pequeñita he sido una lectora voraz, tardé mucho en atreverme a escribir. En 2008 me apunté a mi primer taller de narrativa buscando las claves para enseñar a redactar a mis alumnos; desde entonces he realizado más talleres y cursos, unas veces presenciales, otras por Internet. Suelo participar en convocatorias y concursos a través de la red porque las propuestas de frases, imágenes o temas establecidos son el mejor disparadero para escribir relatos que de otra forma jamás se me habrían ocurrido.
Mantengo un blog, Pativanesca (http://pativanesca.blogspot.com/), gracias al cual he conocido a gente maravillosa con la que comparto la afición por el microrrelato. En diciembre de 2009 recalé en la Marina de Ficticia y desde julio de 2010 ejerzo allí como tallerista, uno de mis mayores orgullos como escritora. Espero seguir inventando historias, al menos mientras me divierta y me reporte tantas satisfacciones como hasta ahora, aunque el miedo a que la musa se marche para no volver me ronda de vez en cuando.



Augusto Monterrosonació el 21 de diciembre de 1921 en Tegucigalpa, capital de Honduras. Sin embargo, a los 15 años su familia se estableció en Guatemala y desde 1944 fijó su residencia en México, al que se trasladó por motivos políticos.
Narrador y ensayista, empezó a publicar sus textos a partir de 1959, año en que se publica la primera edición de Obras completas (y otros cuentos), conjunto de incisivas narraciones donde comienzan a notarse los rasgos fundamentales de su narrativa: una prosa concisa, breve, aparentemente sencilla que sin embargo está llena de referencias cultas, así como un magistral manejo de la parodia, la caricatura y el humor negro. Tito, como lo llamaban sus allegados, el gran hacedor de cuentos y fábulas breves, falleció el 6 de febrero de 2003
Es considerado como uno de los maestros de la mini-ficción y, de forma breve, aborda temáticas complejas y fascinantes, con una provocadora visión del mundo en el universo y una narrativa que deleita a los lectores más exigentes. Entre sus libros destacan además: La oveja negra y demás fábulas (1969), Movimiento perpetuo (1972), la novela Lo demás es silencio (1978); Viaje al centro de la fábula (conversaciones, 1981); La palabra mágica (1983) y La letra e: fragmentos de un diario (1987). En 1998 publicó su colección de ensayos La vaca.
Su composición Cuando despertó, el dinosaurio todavía estaba allí, está considerada como el correveidile más breve de la literatura universal. En 1970 ganó el premio Magda Donato, en 1975 el Premio Xavier Villaurrutia por Antología personal,[1] y en 1988 le fue entregada la condecoración del Águila Azteca, por su aporte a la cultura de México. En 1997 el Ministerio 






Sara Teresa Porta: nació en 1934 en la ciudad de Córdoba, donde reside. Desde mediados de los años ´90 participa en talleres de narrativa. Obtuvo la segunda mención en el certamen de cuentos organizado por la Legislatura Provinciasl sobre los Derechos Humanos en 1996, como así también el tercer premio en el Certamen  de Cuentos José A Scangarello, edición 2004, organizado por el CPC Argüello cuyo jurado estuvo integrado por los escritores, Sergio Aguirre, Liliana Moyano y Gastón Sironi. Cuento premiado: Un hombre en la casa.
Su cuento Treinta monedas pertenece al libro Selección de Poetas y Narradores de Córdoba (Ed. 1999)





Frase disparadora para el siguiente encuentro
"El hastío lo volvió poderoso"


25 de Mayo



Siglo XIX, Orden del día Junta Gubernativa, Buenos Aires, Argentina




Orden del día de la Junta Gubernativa de Buenos Aires

6 de septiembre de 1811
El uso de la fuerza es legítimo cuando lo exige el interés social, siempre inseparable de la justicia. Este es, el doble apoyo que nos ha de salvar… La justicia misma arma nuestros brazos, no para satisfacer una venganza que dicta la cólera y la pasión, sino para proteger los derechos con que nacimos, nuestra libertad, nuestra fortuna, nuestra existencia, la patria misma. Nuestra inacción sería un crimen ante los ojos de Dios y una vergüenza a los de los hombres, pues que nos haría cómplices de nuestros tiranos. Se nos trata de rebeldes, pero averígüese si nuestra situación actual es una rebelión caracterizada, o más bien una resistencia laudable contra los actos inicuos de un poder que no conoce límites. Una feliz resistencia se llama revolución pero no rebelión…

Registro Nacional, t. I, Nº241, pág. 116




Texto tomado de la Revista Digital
INTERNACIONAL MICROCUENTISTA

Siglo XX, Mahatma Ganhi, India

Ojo por ojo y el mundo acabará ciego.

Taller 19 de mayo

La imaginación, como todo proceso voluntario, ni se crea ni se destruye, se educa.
Pedro Llamazares González
Bicefalepena (seudónimo)

Textos leídos y comentados
Chica: relato
Escritora: Jamaica Kincaid


Odiaba estorbar: cuento
Escritor:  Eusebio Ruvalcaba




Jamaica Kincaid: Elaine Cynthia Potter Richardson, Saint John's 25 de mayo de 1949) escritora de Antigua y Barbuda.
Vivió con su padrastro, un carpintero y su madre hasta 1965 completanto su educación secundaria según el modelo británico, ya que Antigua y Barbuda fue colonia británica hasta 1967.
Se fue a Nueva York con 17 años, donde trabajó primero como au pair y luego para la revista Forbes. Más tarde estudió fotografía en la New School for Social Research, asistió al Franconia College en New Hampshire y trabajó para el New Yorker.
Ha publicado varias novelas y narraciones cortas y trabaja de profesora visitante y enseña literatura creatica en la Universidad de Harvard.
Tiene dos hijos de su ex marido, Allen Shawn (hijo del editor de The New Yorker, William Shawn).




Eusebio Ruvalcaba Escritor mexicano, hijo del violinista Higinio Ruvalcaba, nace en la ciudad de Guadalajara, México, en 1951. A los cuarenta años, con su novela Un hilito de sangre gana el Concurso Literario Agustín Yáñez más tarde esa obra es llevada a la pantalla grande, aunque con muy poca aceptación por parte de la crítica. Narrador, poeta, periodista y dramaturgo, entre sus muchos títulos destacan Música de Cortesanas y Lo que tú necesitas es una bicicleta. Ruvalcaba, con el paso del tiempo no sólo se ha consolidado como uno de los escritores más representativos de la literatura contemporánea en México, sino también como uno de los más queridos. Su muy particular estilo de concebir e interpretar el mundo le ha ganado adeptos de muy diversas generaciones, teniendo entre los adolescentes a sus seguidores más asiduos; ejemplo de ello, es su participación activa en la sección homónima (Un hilito de sangre) en la revista mensual especializada en música rock "La Mosca en la pared", donde comparte espacio con el también escritor mexicano y vocero de toda una generación: José Agustín.
Obtuvo el premio nacional de cuento “San Luis Potosí 1992”, por Jueves Santo. Desde 2000 es miembro del SNCA del CONACULTA y su más rara afición es la cleptomanía de objetos nimios, lo que lo convierte en un importante coleccionista de cosas de poco o nulo valor económico de diversos artistas.

Situación disparadora para la siguiente  reunión

Un pasillo largo, quizá con puertas a los costados

Taller 12 de mayo

La Fantasía es una actividad natural en el hombre que no destruye ni agrede a la razón ni a la verdad

J. J.  R. Tolkien


Textos leídos y comentados

Crónica de viaje: cuento
Escritor: Sergio Dubcovsky

Las carnicerías: cuento
Pasión por los objetos:  poesía
Escritora: Brenda Ríos



Brenda Ríos: Escritora mexicana (Acapulco, 1975). Doctoranda en Letras Mexicanas en la Universidad Nacional Autónoma de México (Unam). Coordina el no-taller literario “La sexta casa” y forma parte del seminario de traducción literaria del Centro de Estudios Brasileños en México. Es responsable del blog Calle Alta 25: Acapulco Sunset Room y tiene junto al ensayista, poeta y traductor Ernesto Priego el proyecto de correspondencia Londres-México “Los Reduccionistas”. Autora del libro Del amor y otras cosas que se gastan por el uso. Ironía y silencio en la narrativa de Clarice Lispector (Tierra Adentro y Fundación para las Letras Mexicanas, 2005). Textos suyos aparecen en revistas como Luna Zeta, La Cabeza del Moro, Metapolítica, Fractal, Este País, Reduaz y Bien común, entre otras, así como en las antologías Gilberto Owen: con una voz en cada puerto (2005), Mar de vértigos (2008), Muestra de literatura joven de México (2008) y Mujeres poetas en el país de las nubes (2008).






Sergio Dubcovsky: nacido en 1967, Buenos Aires, Argentina es un escritor, periodista, productor y guionista argentino.
Atraído por la literatura y el cine, estudió periodismo y se recibió de licenciado en Comunicación Social en la Universidad de Buenos Aires. Se desempeñó como profesor en varias universidades y participó del proyecto Educación a Distancia UBA XXI.
Como periodista, además de participar en el diario deportivo Olé, ejerció en otros medios gráficos desde 1987: El Cronista, El Observador, Clarín y en la actualidad es prosecretario de redacción del diario Olé. También, entre 1990 y 1991 condujo su propio ciclo radial sobre poesía, Calcomanías para la siesta, por Radio Municipal. A su vez, hizo trabajos de edición para Editorial Planeta. Entre sus libros más destacados se hallan Las cenizas (2007), Mayo (aún inédita) y Secretos de amor. Por otra parte, colaboró con otros autores en otras publicaciones como Las cosas que hay que oír, en compañía de Raúl Tarufetti y Miguel Frías, y Kadish para el barrio de Once, junto a Santiago Dubcovsky. Tiene un hermano mellizo, Diego Dubcovsky, socio de Daniel Burman en la productora que ambos montaron.
En 2005 publicó la novela Villa Laura, que luego, en 2010, sería la obra literaria en la cual se basó la película Dos hermanos, de Daniel Burman y con la protagonización de Graciela Borges y Antonio Gasalla. Ahí, ejerció como productor y guionista en compañía del propio Burman. Antes del estreno del filme, hizo otra versión de su novela y bajo la editorial Sudamericana republicó el libro bajo el mismo título que su versión cinematográfica


Frases disparadoras:
salir bien en las fotos
por si acaso
encuentra paz
acaso mas cándido

Taller día 5 de mayo



El arte es a la comunidad lo que el sueño al individuo, evita la locura.


Ernesto Sábato
Premio  Cervantes 1984





Material leído y comentado


Ernesto Sabato
El túnel (párrafo)


José Manuel Ortíz Soto:
Plegaria (prosa poética)
Apostasía (prosa poética)
Dos apuntes sin título (poesías) 



José Manuel Ortiz Soto (Jerécuaro, Guanajuato, 1965) es médico por la Universidad Nacional Autónoma de México, con especialización en pediatría médica y subespecialidad en cirugía pediátrica. Su afición por la literatura lo ha llevado a incursionar en los principales géneros literarios, de los que sobresale la poesía (Réplica de viaje, poemario, 2006 y Ángeles de barro, 2010). De formación predominantemente autodidacta, ha tomado talleres de narrativa con Agustín Cadena y Alberto Chimal, y de minificción en la Marina de Ficticia. Sus textos Génesis, Reincidente, Polvo, entre otros, fueron premiados en las convocatorias donde participaron. Por obra y gracia del Espíritu Santo forma parte de la Breve antología de microrrelatos navideños (2010), editado por la revista especializada Internacional Microcuentista, de la que también es colaborador. Otros textos suyos pueden ser leídos en Ráfagas, Parpadeos y Químicamente impuro y en la revista A contrapalabra (septiembre y diciembre 2010). A mediados de los años 80s, su obra de teatro Un fantasma en la ciudad fue traducida al inglés para participar en un certamen de teatro estudiantil en el Centro de Lenguas Extranjeras de la UNAM. También es autor de la letra de cinco canciones infantiles interpretadas y grabadas por el dueto de payasos Bigotín y Lolita. En 2009 produjo el disco Érase un vez de tantas, con doce canciones de su autoría. Participa en la web con los blogs Ángeles de barro (poesía), Cuervos para tus ojos (minificción), Un pingüino rojo (narrativa y poesía para niños) y Médicos mexicanos por la cultura y el arte, sitio que trata de dar a conocer e incentivar el quehacer artístico de la comunidad médica mexicana. Actualmente coordina la Antología virtual de minificción mexicana.

Muere el gran escritor Ernesto Sábato


Ernesto Sábato (1911 - 2011), escritor esencial de las letras argentinas del siglo XX y hombre ateo, polémico, defensor de los derechos humanos, desilucionado de la civilización, pintor de horrendas imágenes oníricas, murió este sábado a poco de cumplir los cien años.



Ernesto Sábato, escritor esencial de las letras argentinas del siglo XX y hombre ateo, polémico, defensor de los derechos humanos, desilucionado de la civilización, pintor de horrendas imágenes oníricas, murió este sábado a poco de cumplir los cien años.
"Yo escribo porque si no me hubiera muerto, para buscar el sentimiento de la existencia", confesó Sábato, quien en el ocaso de su vida dejó su testamento espiritual en "Antes del fin", un libro en el que un Kafka de fin de siglo indaga sobre la perplejidad y el desconcierto del hombre contemporáneo.
"Extraviado en un mundo de túneles y pasillos, el hombre tiembla ante la imposibilidad de toda meta y el fracaso de todo encuentro", escribió.
Pero a pesar del desamparo, propone "con la gravedad de las palabras finales de la vida, que nos abracemos en un compromiso...sólo quienes sean capaces de sostener la utopía, serán aptos para el combate decisivo, el de recuperar cuanto de humanidad hayamos perdido".
Además del Premio Cervantes de 1984, nueve años antes había obtenido el premio de Consagración Nacional de la Argentina y un año más tarde el premio a la Mejor Novela Extranjera en Francia, por "Abaddón el exterminador".
Italia lo homenajeó en 1977 con el premio Medici, España un año después con la Gran Cruz al mérito civil en España y en 1979 Francia lo distinguió como Comandante de la Legión de Honor.
Pese a los reconocimientos internacionales y de transformarse en uno de los íconos populares de la literatura de su país, Sábato descreía de sus dotes de escritor.
"Nunca me he considerado un escritor profesional, de los que publican una novela al año. Por el contrario, a menudo, en la tarde quemaba lo que había escrito a la mañana", declaró.
La política lo encontró en las filas de la Juventud Comunista y enfrentado al peronismo en la década del 40, pero su máxima expresión de compromiso social lo demostró en la primavera democrática a mediados de los 80, cuando presidió la Comisión Nacional por la Desaparición de Personas (Conadep).
El informe de la Conadep, conocido como "Nunca Más" y prologado por el escritor, fue base del Juicio a las Juntas Militares en 1985, considerado el "Numeremberg argentino".
Nacido el 24 de junio de 1911 en la ciudad bonaerense de Rojas, el penúltimo de once hijos, Sábato intentó primero comprender el mundo a través de la ciencia y se doctoró en física en la Universidad de La Plata.
Trabajó en radiaciones atómicas en el laboratorio Curie de París, pero terminó abandonando este camino en 1945 desalentado porque, dijo, estaba desencadenando un Apocalipsis.
Decepcionado por la ciencia, abraza la literatura y ese mismo año escribió el ensayo "Uno y el Universo". Después, con sus únicas tres novelas "El túnel" (1948), "Sobre héroes y tumbas" (1961) y "Abaddón el exterminador" (1974), traducidas a más de treinta idiomas, se consagró definitivamente como escritor.
"Mi padre tiene una mezcla disparatada de pensamiento racional con fantástico, uno de los puntos de partida de sus obras. Eso diferencia a un científico que examina con racionalidad el mundo con su contexto y a un creador que lo transforma", dijo su hijo, el cineasta Mario Sábato, en un reciente homenaje.
Mario es el hijo menor de Sábato y su fallecida esposa Matilde Kusminsky Richter, y es autor del documental "Ernesto Sábato, mi padre".
Matilde Kusminsky falleció en 1998 y a partir de entonces su colaboradora de siempre, Elvira González Fraga, se convirtió en su inseparable compañera y fue quien anunció su fallecimiento este sábado.
El otro hijo del matrimonio, Jorge Sábato, fue vicecanciller y ministro de Educación del ex presidente Raúl Alfonsín (1983/89). Fue el primer responsable del área educativa del país que se reconoció públicamente agnóstico y murió en un accidente vial en 1955.
El cumpleaños número 100 de Sábato, el 24 de junio, iba a ser festejado con múltiples actos en todo el país, pero el corazón del escritor dejó de latir este sábado en la localidad bonaerense de Santos Lugares, en el barrio en el que vivió toda su vida y cuyos vecinos esperan para darle el último adiós

Artículo tomado de msn Noticias



El escritor argentino Ernesto Sábato, Premio Cervantes de Literatura 1984, quien murió este sábado a los 99 años, escribió tres novelas que figuran entre las obras fundamentales de las letras del país sudamericano así como numerosos ensayos.
Las tres novelas son "El Túnel" (1948), donde el autor se sumerge en el alma humana a través de una historia de amor y muerte; "Sobre héroes y tumbas" (1961), en la que muestra a los últimos personajes de una familia de la oligarquía venida a menos y las obsesiones del hombre contemporáneo; y "Abaddón el exterminador" (1974), de corte más bien autobiográfico.
La obra completa de Sábato, uno de los principales exponentes de la intelectualidad argentina del siglo XX, incluye además varios ensayos, donde no rehuye de los temas filosóficos, científicos, culturales y políticos, ni de su constante preocupación por los derechos humanos.
El primero de sus ensayos fue "Uno y el universo" (1945), que siguió con "Hombres y engranajes" (1951), "Heterodoxia" (1953) y "El caso Sabato. Torturas y libertad de prensa. Carta abierta al general Aramburu" (1956).
Asimismo editó "El otro rostro del peronismo (1956), "El escritor y sus fantasmas" (1963), "Tango, discusión y clave" (1963), "Romance de la muerte de Juan Lavalle. Cantar de Gesta" (1966), "Significado de Pedro Henríquez Ureña" (1967) y "Aproximación a la literatura de nuestro tiempo: Robbe-Grillet, Borges, Sartre" (1968).
Su obra se completa con los ensayos "La cultura en la encrucijada nacional" (1973), "Diálogos con Jorge Luis Borges (1976), "Apologías y rechazos" (1979), "Los libros y su misión en la liberación e integración de la América Latina" (1979), "Entre la letra y la sangre" (1988), "Antes del Fin" (1998), "La Resistencia" (2000) y "España en los diarios de mi vejez" (2004).
Además, convocado por el entonces presidente Raúl Alfonsín (1983-89), el mandatario de la transición democrática, encabezó la comisión de notables que recopiló centenares de testimonios de familiares y víctimas de la dictadura (1976/83) que figuraron en el célebre "Nunca Más. Informe de la Comisión Nacional sobre la desaparición de personas", editado en 1985

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